江西钟陵 今江西进贤县人，董源、李成、范宽史上并称北宋三大家，南唐主李璟时任北苑副使，故又称董北苑。

擅画山水，兼工人物、禽兽。

其山水初师荆浩，笔力沉雄，后以江南真山实景入画，不为奇峭之笔。

疏林远树，平远幽深，皴法状如麻皮，后人称为披麻皴。

山头苔点细密，水色江天，云雾显晦，峰峦出没，汀渚溪桥，率多真意。

米芾谓其画平淡天真，唐无此品。

存世作品有《夏景山口待渡图》《潇湘图》《夏山图》《溪岸图》等。

一、董源简介 董源五代南唐画家。

源又作元，字叔达。

生卒年不详。

钟陵 今江西南昌人。

因曾任北苑副使，故画史称其为董北苑。

董源擅山水，亦能画牛、虎、龙、人物等。

其山水画分水墨、青绿设色两种面貌，尤以水墨山水成就最高。

其作品多描绘峰峦晦明、洲渚掩映、林麓烟霏、草木畅茂、云气滃郁的江南景色，并用披麻皴和点苔法表现草木丰茂、秀润葱郁的江南山峦。

他用笔甚草草，近视几不类物象，远观则景物粲然。

这种新画风为稍晚于他的巨然继承并有所发展，后世遂以董巨并称。

二、董源-艺术风格 董源继承唐代的五代水墨山水画，按北、南两路分道扬镳，形成了山水画史上的两大画派。

在北方，有由唐末入后梁的山水画家荆浩。

董源开辟的江南水墨山水画派是与荆浩对峙的两大流派之一，这是以地域划分的画派，也是画史上最早的山水画流派，标志着山水画在艺术上的进一步成熟。

董源能作为江南水墨山水画派的宗主，除了前人的艺术积累、地理条件等因素外，南唐的政治、文化环境促成了绘画艺术的发展。

与政权更迭频繁的北方梁、唐、晋、汉、周五代相比，南唐的社会政治环境要稳定得多，南朝于江南奠定的文化基础在南唐发挥出一定的作用。

董源在北宋中、后期，首次受到沈括、米芾、苏轼等文人的推崇，他们深为董源真率潇洒的笔致所折服。

董源之所以在这个时期受到文人们的青睐，是因为这些文人画的开宗立派者推崇自然、放达和潇散的审美趣味，而董源山水画的艺术内涵正在于此。

三、董源-个人荣誉 董源今有《夏景山口待渡图》、《潇湘图》、《龙宿郊民图》等传世。

董源的水墨山水画在中国山水画史上具有重要地位，在元明清以至近代的山水画坛上占有主导地位。

董源成为南方山水画派之首创者，与李成、范宽并称为北宋三大家，又与荆浩、巨然、关仝并称五代、北宋间四大山水画家。

所创造的水墨山水画新格法，当时得到巨然和尚的追随，后世遂以董巨并称。

四、董源-传说轶事 董源的山水画曾得到南唐中主李璟的垂青。

据说李璟年轻时曾在庐山修建别墅，将山泉林园胜景融为一体。

他为了能时时看到庐山景致，特地派董源画了一幅《庐山图》。

董源将五老奇峰、云烟苍松、泉流怪石和庭院别墅巧妙地绘入一图。

李璟观后，称赞不绝，爱不释手，命人挂在卧室里，朝夕对画观赏，犹如长居庐山中。

由此可见董源构思的巧妙和写景艺术的高超。

还有一次，忽然下了一场大雪，铺天盖地，京都呈现出一片银白的世界。

李璟见此雅兴大发，召集群臣登楼摆宴、赏雪赋诗;并召来当时的画坛高手董源、高太冲、周文矩、朱澄、徐崇嗣等人。

他们各有所长，分工合作，由高太冲画中主像，周文矩画侍臣和及乐工侍从，朱澄画楼阁宫殿，董源画雪竹寒林，徐崇嗣画池塘鱼禽。

不久一幅栩栩如生的《赏雪图》完成了。

董源画的雪竹寒林是这幅画中直接描绘雪冬之景的。

他胸有成竹，临阵不慌，放手对景勾画，将积雪压竹、丛林寒瑟的景象传神地描绘出来。

这次活动和《赏雪图》被北宋的美术评论家郭若虚记述在他的《图画见闻志》里，遗憾的是该图已经无法见到了。

作品欣赏： 《潇湘图》，董源，绢本设色，纵50厘米，横141.4厘米，北京故宫博物院藏 《潇湘图卷》是董源的代表作品。

潇湘指湖南省境内的潇河与湘江，二水汇入洞庭湖，潇湘也泛指江南河湖密布的地区。

这是一幅描写人事活动的山水画，画家以江南的平缓山峦为题材，取平远之景，图绘一片湖光山色，山势平缓连绵，大片的水面中沙洲苇渚映带无尽。

江上有一轻舟漂来，江边的迎候者纷纷向前。

中景坡脚画有大片密林，掩映着几家农舍;坡脚至江水间有数人拉网捕鱼，赋色鲜明，生机盎然，刻画入微，为寂静幽深的山林增添了无限生机。

全卷以点线交织而成，以水墨间杂淡色，汀渚的横向线条显得舒展自如，披麻皴和点子皴构成了山峦的横脉和蓬松起伏的峰峦，以墨点表现远山的植被，塑造出模糊而富有质感的山型轮廓.为了表现透视的深度，山峦上的小土丘自近至远由大渐小、由疏渐密，墨点也有疏密浓淡的变化，显出密密杂杂的远树势态。

同时，以淡点代染，渲染时留出些许空白，营造云雾迷濛之感，在晴岚间造就出一片片淡薄的烟云，山林深蔚，烟水微茫，潮湿温润的江南气候油然而出。

山凹处留出云霭雾气，造成迷蒙淡远之感。

近处的树木，同样用点子来表现，但点子形势所赋予的形象却变全树为茂叶，林木成排而列，远近高下参差，林中隐约露出渔村茅舍。

芦苇画得稍纤巧，但仍不脱印象的意味。

点景人物用白粉和青、红诸色，凸出绢面，明朗而和谐。

整个描绘，远看近树、远山历历分明，近看则全是点子，令人眼花缭乱。

水面计白当黑，但通过坡岸、山坳的盘折穿插、浓淡变化，使它的形态和色相产生深沉、清浅的变幻，山清水秀，具有十分醉人的艺术魅力。

免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的版权请告知，我们将尽快删除相关内容。

声明：本网站的主要内容来自于中国传统文化思想及东西方的民俗文化，并非严谨的科学研究成果。

仅供娱乐参考，请勿盲目迷信。

本文内容仅代表作者个人观点，与本站立场无关。

如有内容侵犯您的合法权益，请及时与我们联系，我们将第一时间安排处理。