与大案交手，和凶手过招！他们将惊心动魄写作正义的传奇
“24年了，在上海打工做了什么事？说说看。
”
“你以为这么多年过去了，只有天知地知，没有其他人知道了？”
审讯室内灯明晃晃地亮着，这场突击审讯此刻仍在进行中。
几名侦查员气定神闲地端坐着，言语间不慌不忙，眼睛却紧紧盯着面前戴着手铐的嫌疑人。
审讯椅上的人明显坐不住了，神色中的焦躁不安渐渐展露，双手不住摩挲，时不时地用力揉搓一把眼睛和面颊。
面对接连审问，他从矢口否认变成低头不语。
这场暗流涌动的心理较量已经进入到“白热化阶段”。
对于常年参与重特大刑事案件侦办工作的老刑警段永昕来说，嫌疑人的缄默是司空见惯的事，“我们办的都是这种重案要案，进来的人肯定会绞尽脑汁逃避罪责。
你跟他拼的是心理战术，他是跟你拼命的”，但“对象越是沉默，真相可能离我们越近。
熬住了，这个案子就办成了。
”
终于，侦查员那边下出“最后通牒”：“我再给你最后一次机会，希望你好好想一想。
我们不可能无缘无故抓你，没有证据你不会坐在这里。
”
再一次许久的沉默过后，男子缓缓开口：“同志，我求你们一件事行不行？请你们放我一马。
”
“欠着的事终于还上了”
1997年5月，上海淀山湖附近一僻静的绿化带深处，一具女尸被人发现。
60多公斤的巨型石块压放在死者的头部及胸部上。
经初步勘查，死者衣着完整，但面部因遭受外力敲打，已难以辨别生前容貌。
此外，案发现场还留有一只装着女性衣物的旅行包。
受当时技术限制，死者身份无从判断，侦查员们通过走访排查得到的信息也十分有限。
这件无被害人身份、无嫌疑人身份的疑难案件并未被上海刑警淡忘。
2020年11月，上海市公安局刑侦总队的刑技人员运用最新技术手段，在存放了近24年的衣物上成功提取到两名男性的生物物证。
当年的卷宗复又摆上刑侦总队一支队侦查员们的案头。
“如果说声名远扬的‘刑警803’是上海公安最锋利的尖刀，那么一支队无疑就是这把尖刀上的刀尖。
”这是一支习惯了与行凶、纵火、绑架等严重暴力犯罪交手的队伍，专门负责重特大刑事案件的侦办工作，被国务院授予过“特别能战斗刑侦队”的称号。
但荣誉不过是过往“战绩”的总结，每一次“正面迎战”都是一次全新的征程，这一次就从两枚未知名的男性生物物证开始。
一支队副支队长段永昕是专案组成员之一，他的刑警生涯与这起案件的尘封时间一样长。
二十余载身经百战，锤炼出一身打击重特大刑事犯罪的好本领，刚好用来接一份来自24年前的“战书”。
但这绝不是一场好打的仗，摆在段永昕和同事们面前的线索太有限。
其中一名男性的生物物证指向浙江某地的季氏家族，可仅凭这个线索想找出犯罪嫌疑人，还是无异于大海捞针。
专案组重新翻阅卷宗，对犯罪嫌疑人做出了进一步的刻画。
根据现场犯罪痕迹判断，嫌疑人应该只有一名，且能搬动重达60多公斤石块多次砸向死者面部，很有可能是体力劳动者。
“证据是等不来的”，带着旧的案件卷宗和新的物证线索，侦查员们出发了。
在段永昕的回忆中，他和同事们在近四个月内出差十几次，最长一次半个多月，但更多时候是一大早开车去目的地，晚上赶回上海分析案情。
二十多年前的户籍资料堆在仓库里，全靠侦查员从斑驳的字里行间寻找线索。
“从户籍登记查到家谱，再去查当地的县志，最后实在没办法，跑去看人家墓碑上刻着的家里人名字”，“都一路查到明朝去了”。
经过一个多月的不懈努力，这个家族的繁衍生息在侦查员们的“拼图”中逐渐复现。
“我们其实就是要找那一个有可能的人，其他信息没用，但是你没办法，必须全部查。
”
功夫不负有心人，终于有一名可疑男性出现在侦查员的视野之中。
据知情人提供的线索，季某二十多年前曾在上海一建筑工地打工，他的妻子原本在同工地帮厨，却在1997年失踪，还带走了家中1万5千元的积蓄。
这些线索让段永昕和同事们看到了希望。
侦查员立即赶往季某家，对季某及家属进行生物物证采集，并与当年衣物上其中一枚生物物证比对成功。
而被害女子正是季某的妻子彭某。
可正当大家认为案件已有重大突破时，新问题又出现了。
经过侦查员的进一步调查，发现季某并不具备作案时间。
“这个方向不对，就要马上找到下一个”，段永昕立刻重新整理思路，围绕被害人的社会关系再次摸排。
在当年的工友处，侦查员们又获得了一条重要信息：“她每次打饭都给那个广某多放一块红烧肉，关系是蛮好的……”更重要的是，案发后不久广某就离开了工地。
与被害者关系密切、从事体力劳动、同时段先后消失……信息越补越全，侦查员的兴奋感也越发强烈。
他们连夜驱车五小时赶往广某的老家，在当地公安机关的协助下对其进行传唤。
然而结果却让人大失所望。
经过对广某的询问，彭某的死亡与他并无直接关系。
同时，生物物证比对结果显示，彭某衣物上留下的另一枚男性生物痕迹也与广某不符。
经综合研判，可以排除广某的作案嫌疑。
一切又回到原点。
两度以为触碰到真相，却被拦在真相之外，这无疑是巨大的打击，但“做刑警的都是有韧劲的，有这个劲就能撑住。
你可能走了一百步发现都走错了，但不对就是不对，换个方向继续走”。
侦查工作继续深入，在大范围摸排、高强度生物痕迹实验比对中，遗留在被害人衣物上的另一枚生物痕迹终于明确了归属，它属于与被害人同样往来密切的马某。
离真相一步之遥，临门一脚必须踢得漂亮。
为给之后的审讯工作争取到更多的主动性，段永昕决定先按兵不动，围绕丢失的1万5千元现金寻找突破口，“他花不掉可能就要存银行里”。
当年的银行存取款记录和户籍资料一样也存放在仓库里。
十五个纸箱子的凭证靠侦查员一张张翻看，翻着看着就眼花了。
揉了眼睛、耐着性子，在一沓沓单据里揪出最关键的一张。
“有了！”存款凭证显示，马某曾在案发的第二天存入账户五千元。
这加大了马某的作案嫌疑，也坚定了侦查员们的信心。
专案组指挥部立即下达指令，对马某实施抓捕。
在审讯室一场较量过后，马某最终将犯罪事实和盘托出，悬而未决二十四年的命案终于尘埃落定。
“案子没破掉，就像欠着什么，还上了才算完”，这是段永昕常挂在嘴边的一句话。
年轻人喜欢办大案，总觉得惊心动魄间才有天地大展拳脚，而久经沙场的老将最怕命案，“每一起命案都会改变很多人的人生轨迹，背后是一个又一个家庭的破碎”。
办案不顺利的时候，沉甸甸的“亏欠感”会压得他们喘不过气，而这份“亏欠感”也支撑着他们，永不放弃对真相的追求。
“向前冲的人是不会逃跑的”
在803刑侦大楼的墙壁上，“勇者无敌，智者无畏”的字样格外醒目，这是803人代代相传的精神薪火，对一支队尤为重要。
打击最恶劣暴力犯罪，面对穷凶极恶的罪犯，那些惊心动魄的场景，对他们来说“有过一次，一辈子就忘不掉”。
提起本世纪之初的一次省外抓捕，段永昕至今还心有余悸。
当时犯罪嫌疑人落脚在一家酒店的套房，身上极有可能携带危险武器。
行动定在凌晨三点，这是人睡得最沉的时刻，警惕性最弱。
侦查员们拿到了房卡，准备冲进门后将其一举拿下。
可当房卡刷开房门，大家却傻了眼，“他很警惕，把卧室门反锁掉了。
”只能暂停行动，计划第二套方案。
“等他醒来再行动危险性太高，公共场合抓捕，次生伤害比较大”，权衡之后他们决定踹门入内实施抓捕。
而这项艰巨的任务落在了段永昕肩上。
在隔壁房间进行初步尝试后，大家再次打开嫌疑人的房门进入客厅，这时段永昕站在最前边。
“紧张啊，汗都出来了，万一踢不开就是大事情”，“难就难在只有一次机会，必须成功”。
一脚下去，一击即中！段永昕率先冲了进去，眼看着被惊醒的嫌疑人伸手向枕头下摸索，他来不及多想立刻扑身上去，其他人随即一拥而上，成功将嫌疑人制服。
“扑上去不觉得害怕，只是担心有纰漏，回来想想是真的后怕，他枕头下边还放着东西。
”退缩是多数人面对危险时的正常反应，但对于刑警来说“扑上去”可能是一种本能。
“我们接受的训练就是哪里危险往哪里扑”，段永昕坦言，“有一次一个同事遇上持枪嫌疑人，他直接扑上去了，子弹从胳肢窝里飞出去，后来才知道是把霰弹枪”，“向前冲的人是不会逃跑的”。
“勇者无畏”是803人的基本素养，可只靠一腔孤勇还无法“所向披靡”。
“办案子需要想很多，我们多数人都有点强迫症”，比如在制定方案时“逼自己一把”，提前多想一些。
多想一些，成功的可能就更大一些，侦查到复盘、抓捕到审讯，803人在每个尽可能趋于“完美”的环节中诠释着“智者无敌”的含义。
8月一天的凌晨四点，车辆从中山北一路803号依次驶出，经过几日的酝酿，一场抓捕行动在黎明前启动。
带队的段永昕为此殚思竭虑准备了一个礼拜。
清晨六点，城市伴随着天光渐渐醒来，收网时刻到了。
“立即动手！”伴随着一声令下，几名侦查员破门而入，顺利将嫌疑人沈某抓获。
“我就跟你说一句：20年了，为什么找你，你知道的。
是你一辈子不会做第二次的事！”开口的第一句较量，看似简单，段永昕却早在心里盘算了好几天。
看着眼前这个强装镇定但难掩慌张的男子忍不住颤抖，段永昕知道“稳了！就是他！”
2002年8月，23万份悬赏协查通报在上海的大街小巷传阅，人人知道“发生了抢银行的大案子”。
一名身形高大的年轻人提着刀，走进了杨浦区殷行路上的一家邮政储蓄所，从“包裹收发”处一跃而进翻入柜台，逼退了工作人员，劫得10万元现金后仓皇逃走。
由于现场遗留线索较少，且侦查技术有限，嫌疑人的身份始终无法确定，成为一起积案。
专案组的人20年来换了一批又一批，足迹遍布全国20个省市，案卷多达200余册，但大家从未放弃过对此案的侦查。
念念不忘必有回响。
2020年8月，在新的刑事科学技术的助力下，刑技专家终于比中了嫌疑人沈某的痕迹物证。
这起轰动一时的抢劫案件的真相终于浮出水面。
尘封二十载的案件有了突破口，谁都想一举拿下，但指挥员段永昕反倒“不慌不忙”：“仅靠一枚痕迹物证没办法定罪，要把案子做实。
”
整整一周，专案组围绕沈某进行了更加深入的调查，对其生活、从业经历，及案发前后的经济状况开展了全面排摸。
种种证据指明沈某确实具有重大嫌疑。
在对沈某的日常作息和行为轨迹进行研判分析后，段永昕带头制定了详尽的抓捕和审讯计划。
沈某到案后，在特警押解下，伴着一路强压走进了审讯室，他的身体仍然止不住颤抖，短短几分钟就喝了12次水，却始终不开口。
对此，段永昕却有自己的锦囊妙计：“抓捕要勇，审讯却要细腻。
”在20年前案发现场模糊的监控录像中，当工作人员惊慌失措向外逃跑时，持刀的沈某竟特意侧身为其让出了一条路。
这一发现成为沈某最终愿意敞开心扉的“催化剂”。
“你是做错了事，肯定要为自己的行为付出代价。
但我们知道你其实没有打算伤害别人，你并不是一个完全意义上的坏人。
”沈某听完，再次低头喝了口水，放下杯子后抬头笑了。
最终沈某对抢劫储蓄所的犯罪事实供认不讳，一起二十年的积案终于水落石出。
“共情很重要。
我们不是站在对象的对立面，而是帮他及时止损，帮他正确地度过一段人生经历。
”段永昕觉得，刑事侦查必须要做到理性与感性并存，“什么时候需要冲劲，什么时候应该细腻，这都是工作中慢慢积累出的经验。
”
功成不必在我，功成必定有我
段永昕的刑警生涯已经进入第27个年头，受过累、吃过苦，在真枪实弹间直面惊心动魄，在审查侦讯中对战狡兔三窟，“选择做刑警就是决定把自己一辈子放上去了，现在已经放了大半辈子了……还是最喜欢搞案子，我们这里都是这样的人。
”
在803，一支队总是忙碌着。
所有队员必须24小时待命，手机铃声就是“集结号”，案发现场就是第二个“办公室”，永远随身携带换洗衣物和洗漱用品，出差都是说走就走。
在一次命案嫌疑人排查工作中，居委会反映社区内有人嫌疑很大，“行踪不定，经常半夜三更回来，神神秘秘，肯定不是个好人……”可到最后却发现所谓的“神秘人士”是一支队的侦查员，竟然是场“乌龙”。
影视剧里三五分钟展现完的案件研讨会，现实世界中却是一坐一整夜。
一次案情研讨会，会议室里左侧摆上一排矿泉水，右侧堆上一排泡面，十几个人围坐在会议桌前，最后面吃完了、水喝完了，案子还没破完，“哪像电视剧里那么简单”。
更多的时候，侦查工作面对的不仅是身体的疲累，还有工作环境的艰苦。
抓捕时，要面对最穷凶极恶的罪犯，随时做好受伤甚至牺牲的准备；伏击时，可能遇上极端天气，即使是寒冬的凌晨可能也要在房顶上趴几个小时；搜寻时，案发现场难以预测，比如长时间待在垃圾堆和臭水沟里寻找尸块……当影视剧里的刑警“高光”归于现实生活，真正的“英雄本色”反而更为动人。
这些年来，段永昕最怕的事情是和人提前有约，“你跟人家说好的，案子一来人跑了”，“所以人家都说做刑警的没朋友，我们都是队里人凑在一起，一边吃饭一边聊案子”。
在队里，身为指挥员的段永昕熟悉每一位侦查员的性格特质，有人胆大、有人心细、有人敢拼敢闯、有人稳扎稳打……而“热爱”是所有人的共同特质。
和志同道合之人并肩战斗，“把背面留给自己的战友”是侦查员们心照不宣的默契。
在刑侦总队一支队的会议室里，荣誉奖牌早已挂满了整整一面白墙，其中“特别能战斗刑侦队”尤为显眼。
“无论是个人奖还是团队奖，我们都会把它当作是整个团队的荣誉，一个案子的成功侦破绝对不会只靠一个人的努力”，段永昕说：“对我们来说，最重要的还是把案子破了。
”
功成不必在我，功成必定有我。
自2020年公安部部署开展命案积案行动以来，上海侦破的命案积案共120余起，其中20年以上的命案积案70余起，案发时间最早的距今已有34年。
每一起积案成功破获，他们都要打电话给当年的侦办人员，详细告知案件的结果和侦办过程。
“这是一个交代。
每个人都很开心，觉得一直欠着的事终于还上了”，段永昕说：“这就是我们刑侦人的一种传承。
”
来源：上海政法综治网
前队友赞于汉超：和你做过队友又还在一个房间绝对能吹一辈子
老将于汉超下半时替补登场后打进一球，赛后他的前队友朱晓刚也为他送上赞美。
朱晓刚发布了曾与于汉超一起效力时的照片，并开心地说道：“猴王猴王，能和你做过队友又还在一个房间绝对能吹一辈子牛逼。
” 朱晓刚和于汉超曾经是大连阿尔滨的队友，此后于汉超辗转广州恒大和上海申花，至今仍活跃在中超赛场，且在队中仍有重要作用，而朱晓刚的职业生涯较为平淡，目前已经退役。
（注：新闻图片取自朱晓刚微博）返回搜狐，查看更多
舞剧《咏春》：以舞辅仁
2024年春晚，《咏春》精编版在中央广播电视总台惊艳登场。
2024年度文化传播 它是一个无需语言就能让观众“读”懂的故事，它是一次结合多种艺术形式和文化样态的绝妙尝试。
它融合了俊朗武术和飘逸舞姿，结合了舞剧精髓与武术精神。
它删繁就简，以小见大；它写意又写实，极简又宏阔。
它不只塑造出英雄本色，还提纯了英雄精神，讲好了中国故事。
大幕拉开，“叶师傅”一袭黑色长衫，离开故乡佛山前往香港，踏入群雄林立的武馆街，想为咏春开一扇门……这是一个围绕中国传统武术咏春拳展开的故事。
2024年龙年春晚，舞剧《咏春》片段曾经让不少观众赞叹岭南风味的“舞武融合”，其实这部由深圳出品的原创舞剧，在B站2022年12月31日的跨年晚会上就曾斩获2亿播放量，拥有一众粉丝。
2024年秋天，它又走进欧洲，在伦敦和巴黎掀起了一阵“咏春热”。
《咏春》之美，美在舞武和合的视听盛宴，美在传统与现代的无缝对接；《咏春》之新，新在创新重塑传统文化表达体系，新在孵化机制够包容、传播手段够新锐。
这是一个传统又现代的故事，用“深圳文艺+深圳设计”实现“咏春拳”和“香云纱”活态运用、中华优秀传统文化创新表达，用“双故事线”展现出岭南文化独特魅力和新时代深圳精神风貌的华章。
《咏春》让舞剧“潮”起来、“燃”起来，成为深圳推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的一个典范。
一个担负起新时代新文化使命的故事，出自深圳似乎理所应当。
深圳是改革开放后党和人民一手缔造的崭新城市，是中国特色社会主义在一张白纸上的精彩演绎。
作为经济特区、中国特色社会主义先行示范区，勇立潮头、锐意创新、追光逐梦是深圳城市品格的自然流露。
不少观众在看《咏春》前，惊讶于这出文艺大剧的出品方，不是来自北京和上海，而居然是来自深圳。
但看完这部五星佳作后，又纷纷表示“这很深圳”——“咏春”是最能展现岭南风骨、中国精神的传统文化经典IP，以“春”咏志的深圳敢于挑战这个经典题材，恰是“敢闯敢试、敢为人先、埋头苦干”的特区精神的生动实践。
一棵古树达成的开端 能在伦敦连演12场，是《咏春》总编导之一韩真没想到的，她更没想到的是，向来含蓄的英国观众在演出结束后全场起立鼓掌，尖叫不止，不息的掌声和欢呼声，让演员们数次返场谢幕。
在伦敦的每一次演出现场韩真都留意观察，第一场演出，观众里亚裔面孔占到三四成。
西方观众中，能看出来有不少是功夫爱好者，因为他们穿着当地武馆的练功服。
首场演出的第二天，《泰晤士报》即以“古代艺术、现代舞台”为题报道了《咏春》首映情况，专注于戏剧和表演艺术的专业评论网站Curtain Call Reviews给出了五星高分。
热爱艺术和舞蹈的观众迅速涌进伦敦沙德勒之井剧院，观看者逐渐多元，非亚裔面孔的西方观众占据了剧场的80％以上。
海外观众不再仅仅抱着猎奇心态看中国功夫，而是看到了人，而艺术本该如此，没有跨越不了的文化，只有跨越不了的心灵。
法鲁克·乔杜里是英国现代舞团阿库·汉姆舞蹈团的监制、制作人，也是前职业舞蹈家，他特别喜欢《咏春》中八卦掌片段——“舞者的身体内仿佛正进行一场风暴。
”他作为同行受邀观看了首场演出后，马上自掏腰包给家人买了票，没过几天，陪着朋友又观看了一遍。
在他看来，《咏春》不仅讲述了一个中国故事，展示了中国美学和艺术，更给观众带来了“你的故事就是我的故事”的观演感受，带来情感共鸣。
根据公开的票房统计，《咏春》在伦敦和巴黎的演出共16场，晚上场次的票几乎售罄，创下中国舞剧在欧洲商演时间最长、场次最多、票房最好的纪录。
不少伦敦市民“二刷”甚至“三刷”《咏春》，在英国掀起了一股来自中国的艺术风潮，也带动起了文创周边，不少观众得知《咏春》是由深圳原创出品时，直接被“种草”，在网络上留言说：“我一定要去。
”“《咏春》成功勾起了我对中国岭南地区的兴趣。
” 视频片段在YouTube上，已经有130多万播放量，收获了2.6万点赞。
有人没看够，强烈要求加演，还有人建议《咏春》来自己的城市巡演。
在英、法演出取得亮眼成绩，吸引了众多国际合作机构和承接商，他们正朝《咏春》挥动橄榄枝，积极与《咏春》团队联系，协商将《咏春》引入本地的可能性。
《咏春》自2022年12月于深圳启航以来，截至2024年12月31日，已在全球46座城市、56座剧院演出了233场。
“我相信观众会看得懂、感受得到。
”周莉亚说，“因为这部剧不仅包含为世界所熟悉的中国功夫，还传递了一种中国人的精神力量、性格特质。
我相信这也是西方观众了解中国人情感方式的一个途径。
” 在创排《咏春》之前，总编导韩真和周莉亚曾深入岭南地区调研，取材、采风、查证，在大量历史资料和文学作品里找寻线索。
她们发现岭南文化有一种特殊的风貌，一方面传统根脉深厚，却又在这基础上，开风气之先，与外来文化相融合，开枝散叶。
韩真到现在都记得，采风时行至中英街——这条250米长的街道背靠梧桐山，南临大鹏湾，深圳香港各占一半，街心以“界碑石”为界，是特区中的“特区”，街中心有一棵百年古树，根在大陆，繁茂的树冠枝叶覆盖香港一方，因而构成一处奇妙的景观。
这处景观触动了韩真和周莉亚，她们开始有表达的冲动，渴望寻找一个质朴的故事去呈现这种难以名状的情感，一棵古树达成一个作品的美好开端。
在深圳电影制片厂的档案馆，她们又发现，原来大量20世纪八九十年代的武侠港片都是香港和内地的合拍片。
自己那代青少年就是看这些英雄的故事长大的，而电影对武术的传播意义，不仅影响了她们这代人，更是实现了国际上深层次的文化传播。
两人灵感迸发，决定创作一部关于拍摄咏春电影的故事。
“今月曾经照古人” 《咏春》之难在于双线叙事。
虽然剧名为《咏春》，但它讲的却不仅仅是一代宗师叶问的故事，而是以一深圳剧组拍摄电影《咏春》为引，拉开全剧大幕。
电影里的“叶师傅”远赴他乡，只为开咏春的一扇门；舞台上的片场中，剧组众人同样怀抱梦想奔赴山海，为追心中的一束光。
前者是“扶弱小以武辅仁”、弘扬民族自信的英雄，后者则是根植深圳城市发展的时代脉络，致敬追光的平凡人。
一个戏中戏的结构成就了两个时代的同频共振，南下打工的大春这样一个小人物的拼搏与剧中叶师傅在香港的成长经历，也打通了两个故事之间的情感勾连和“理想”共鸣。
图/《咏春》宣传照 摄影/王徐峰 舞台剧不同于影视，无法利用蒙太奇，在一部作品的时间里，同时讲好两个时空的两拨人的故事，无论如何都很困难。
“韩周不会轻易放过自己。
”这是网络上许多舞剧迷笑谈的一句话。
最终，通过舞美置景以及舞蹈编排的设置，从影业公司到武馆街跨越半个世纪的两个场景在舞台上实现旋转交替和场景转换，让同处于各自困境中的两条故事支线，产生了一种类似“今月曾经照古人”的对照。
从而恰到好处地让观众、剧中人共同在这种对照中产生共情。
“我们实在不想去延续影视剧已经给大家划定好的一个老故事，每个时代都有对功夫不同理解，也应该有自己的表达。
”韩真对《中国新闻周刊》说。
且创作本身是需要克制的，这也是这部舞剧并未选取“叶问”或“一代宗师”的原因。
在韩真眼中，咏春代表着两个时代的人对美好理想的向往，这是咏春的意义所在，也是在咏春拳之外，所赋予这两个字的更广泛深厚的精神内涵。
“双线叙事”不仅拓展了舞剧“众生相”的边界，还让观众能以“上帝视角”窥见创作者内心的图景。
两条线时而分开，时而重合，所有服化、场景、灯光都随之分裂与聚合，共同构成《咏春》复杂的叙事模态。
在舞台上同时呈现两个时空，这种开创性的表达，也成为《咏春》对于重构舞台空间的一次探索。
用舞蹈诠释岭南武术精髓，是《咏春》的一大看点，也是创排的另一大难点。
主演常宏基记得，为了完美呈现武术效果，所有演员一起学武练武，由咏春、螳螂、太极、八极、八卦等拳法和掌法的非遗传承人进行指导，前后持续一年，其中打桩有三个月，最后所有演员的手腕和手肘都是淤青。
封闭式排练近半年，封闭期间，每天要进行近12小时高强度的创排训练。
后来即便进入巡演周期，演出之余，他们也做到了“拳不离手”。
让舞蹈演员学习武术动作并不难，难的是武舞结合。
因为舞蹈演员的呼吸和发力方式，与武者完全不同，要想打出真功夫，只能扎扎实实学，从零开始，没有捷径。
舞蹈动作多优美舒展，但武术需要气息下沉，将力量极速打出。
这样一来，要让武打动作与舞蹈节奏相合，就尤为困难，只能一遍遍磨合细调。
功夫对体力的消耗极大，对舞蹈演员来说也是很大的考验。
掌握武术的力量感和内在气韵之后，接下来是艺术转化，毕竟舞台要求可看性。
电影里，“大战三百回合”只需镜头剪辑就能完美实现，一次做不好可以拍好多条。
舞剧可不行，舞台上所有的武术套路都需要舞蹈演员一气呵成地完成，哪怕慢半拍，哪怕有一点差错，都会导致一整套招式全部被打乱。
甚至，演员需要通过对自己肢体的控制，从而产生电影镜头的观感，例如，模拟出电影的慢镜头与停顿，在转台上去完成本该在平地上完成的舞蹈动作。
《咏春》全剧高潮舞段是叶问在群雄林立的武馆街与四大派掌门“对阵”的场面，螳螂拳、八卦掌、八极拳、太极拳先后登场，叶问则以咏春拳一一破之。
所有对打套路，都要求既有武术的速度力量，也有舞蹈的飘逸洒脱，两人对攻，招式连绵不断，又不能真的伤到彼此，需要动作、节奏精准到每一寸每一秒，默契配合。
为此，所有对攻的演员都经过了“千锤百炼”。
周莉亚记得，有时候该去吃饭了，两个演员站起来，忽然“砰砰”地就“打”起来了，把所有招式对一遍，再“呼哧带喘”地擦把汗去换衣服。
有时候是排练前，一碰面，“俩人迎面走着呢，默契地就又对上招了”，过招简直变成了一种生活习惯。
正是一遍遍磨合，才实现力量与美感的共舞，新的舞蹈语汇与武术碰撞而产生了奇妙的火花。
舞者们时而在太师椅上踢出扫堂腿，时而手持长棍纵横开阖，时而在街巷中闪转腾挪……干净利落的身手和行云流水的出招让人目不暇接，激烈对战正酣时却又点到为止，瞬时收手，拱手施礼，呈现出一种中国式的古典浪漫与美感。
18分钟“通关大战”缩减为13分钟的华彩片段曾登上B站跨年晚会，累计播放量如今已经超过2.8亿。
传统焕发出了新生 人们心中的叶问坚定、隐忍，总是一袭黑色中式长衫。
舞台上，黑幕与光束之下，叶师傅的黑衫像陶瓷一样光洁，亦有黑胶唱片般的质感。
这种极具特色的布料，是韩真和周莉亚在采风时发现的岭南国家级非物质文化遗产——香云纱。
“采风的时候，偶然看到在田间晾晒着的香云纱，瞬间就被打动，实在太美了！”韩真说。
作为岭南地区的一种古老染色面料，香云纱的珍贵之处在于它流传了数百年的传统手工工艺，以丝绸为胚，用植物和矿物染整，非常昂贵，被称作面料中的“软黄金”。
张爱玲在《沉香屑》中写到过：“那人的背影，月光下看得分明，穿着白夏布衫子，黑香云纱大脚裤……” 图/《咏春》宣传照 摄影/王徐峰 香云纱的黑色，在光束照下，不会像黑色棉布那样把光线吸收，而是反射出清朗的色泽，可以呈现出传说中的“五彩斑斓的黑”，幽暗却明亮，坚定又不失灵动。
如果说咏春拳可以承载故事的主题，那么香云纱刚好以视觉呈现人物的性格。
在舞剧中，香云纱不仅被用在人物服饰的制作，其制作过程也被艺术化地写进了剧情里，舞者们穿着柔滑的香云纱，极具岭南风韵。
咏春拳和香云纱两项国家级非物质文化遗产被巧妙融入舞剧，传统焕发出了新生。
以当代“语言”诠释传统文化，正是《咏春》得以“破圈”的原因。
韩真告诉《中国新闻周刊》，在舞剧中注入非遗文化，并不是一件特别困难的事，一片有历史的土壤，一定有自己的文化积淀和非遗的传承，但是这些是否适合作品，还要看整个作品真正呈现时的需求，创作的首要任务仍然是遵从自己的内心。
要在传统作品里体现当代性，就意味着对于传统文化不仅仅是回望，而是在其中注入当代的思考。
在为舞剧《咏春》采风时，韩真就透过咏春，思考过功夫在当代的意义。
在她看来，咏春祖训里“勤练习技不离身，养正气戒滥纷争，当处世态度温文，扶弱小以武辅仁”这四句话，满满透出了中国人的勤劳、温文、谦让和处世哲学，不但具有当代性，而且是可以通过舞剧与全世界分享的古老智慧，小小的招式里藏着大大的天地。
这种链接传统与现代的特性，也正是深圳的城市品格。
深植于内心的力量，自然可以跨越山海，获得更广大人群的共情。
韩真和周莉亚始终记得2023年9月《咏春》首度走出国门，首站登陆新加坡时现场收获的感动。
在观众席的前区，有两位老人，他们全程绷得板直地坐着，到了演出后程的时候，甚至攥紧拳头，演出结束后，他们又站起来鼓掌。
后来，韩真听说他们是新加坡的华人，早早从岭南地区下南洋，背井离乡出去打拼。
在《咏春》里，他们看到叶问，也看到了曾经的自己，更感受到了故乡。
韩真记得，那天还来了很多驻新加坡的各国大使，其中一个大使对她说：“看到这部剧，想起了我在中国的那些日子。
” 没有什么力量比情感的共鸣更强大。
《咏春》不仅用新的舞蹈语汇与武术碰撞产生的美感吸引了不同国家的观众，将传统文化在今天语境中创造出新的解读，也为中国文化“走出去”探索了一条新路。
“我们渴望英雄，渴望塑造自己民族的英雄，渴望证明自己，所以英雄在功夫这个概念里留下了印记。
从今天看，英雄是什么？谁是英雄？也许在各自工作岗位上，为了生活和理想而努力的普通人，都可以是自己的英雄。
”韩真说。
《咏春》不仅致敬英雄，也致敬每一个在生活里怀抱梦想的普通人，当大幕落下，舞台幕布上缓缓闪动着一句话：“英雄站在光里，而我们愿是那束光。
” 发于2025.1.6总第1171期《中国新闻周刊》杂志 杂志标题：舞剧《咏春》：以舞辅仁 记者：李静 编辑：杨时旸
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